Kim Yu-jin’s literary activities began in the early 1950s from the Cheongpodo literary coterie. Kim Yu-jin formed the Cheongpodo literary coterie along with Hwang Geum-chan and Choi In-hee, and published up to No. 2 during the Korean War in 1952 and 1953. As a result of being consistent with the trend of activities of extreme work, the only collection of poetry published during his lifetime was Sangye-ri, and Challanhan Bommaji was published as a collection of poetry. As for the existing arguments on Kim Yu-jin’s poem, a partial approach is understood in the discourse field formed in the poet’s hometown. The meaning and literary history of Kim Yu-jin’s poetry have been institutionalized, especially in the literary field in the relevant region. Nevertheless, the lack of an academic and full-fledged analysis of the poetic world of Kim Yu-jin is a problematic situation. Kim Yu-jin’s biographical poetry fully shows literary self-consciousness toward his own formal personality while paying attention to the subject matter of nature, which is a regional characteristic. At the same time, it has the characteristic of lyricism, and the aesthetic foundation based on regional and place is also a characteristic element of the poetic world in Kim Yu-jin’s early days. The symbol of Sangye-ri, that permeates the late poetry world of Kim Yu-jin indicates a kind of poetic heterotopia. The poem of Kim Yu-jin appropriates his hometown or the blessed space elements of the Gangwon region as an ideal place. The original place of nature in the Gangwon region, including the neighborhood of his hometown, is compared to literary heterotopia in his poems. Kim Yu-jin’s literary activities have an important literary and sociological meaning in that he contributed to the formation of a literary group in the area of Gangwon, including Gangneung, as a member of the Cheongpodo literary coterie. The existence of Cheongpodo was not a one-time and accidental anecdote, but a literary historical event that formed the post-war period in the field of Gangwon regional literature and constituted the main character.
김유진은 <현대문학> 1955년 6월호에 1회 추천, <현대문학> 1968년 9월호에 2회 추천, <현대문학> 1969년 2월호에 3회 천료한 시인이다. 김유진의 문단 활동은 1950년대 초반 ‘청포도동인회’로부터 비롯된다. 김유진은 황금찬, 최인희 등과 더불어 청포도동인회를 결성하고, 동인지 <청포도>를 한국전쟁기인 1952년과 1953년에 걸쳐 2호까지 발간하였다. 지극한 과작의 활동 경향으로 일관한 결과 생전에 간행한 시집은 <산계리(山溪里)>가 유일하며, 유고시집으로 <찬란한 봄맞이>가 간행되었다. 김유진 시에 대한 기존 논구로는 시인의 고향 지역에서 형성된 담론장에서 부분적인 접근이 파악되는 정도이다. 김유진 시세계가 지닌 의미와 문학사적 위상은 특히 관련 지역의 문학장에서 제도화되어 왔다. 그럼에도 불구하고 김유진 시세계에 대한 학술적이고도 본격적인 분석 사례라 부족한 현실은 문제적 현황이 아닐 수 없다. 김유진의 전기 시세계는 지역적 특성인 자연의 소재에 주목하면서도 나름의 형식적 개성을 향한 문학적 자의식을 충분히 보여주고 있다. 전형적인 리리시즘의 성격을 지니는 동시에 지역과 장소성에 근간한 미의식적 기반 역시 김유진 초기 시세계의 특징적 요소이다. 김유진 후기 시세계를 관류하는 산계리의 상징은 일종의 시적 헤테로토피아를 지시한다. 김유진 시는 자신의 고향이나 강원권 천혜의 공간 요소를 이상적 장소로 전유하고 있는 것이다. 고향 인근을 위시하여 강원권 자연이라는 근원적 장소는 그의 시세계에서 문학적 헤테로토피아에 유비된다. 김유진의 문학 활동은 청포도동인회 회원으로서 강릉을 위시하여 오늘날과 같은 강원 영동권 문단을 형성하는 데에 기여했다는 점에서 중요한 문학사회학적 의미를 지닌다. <청포도>의 존재는 일회적이고 우연한 일화가 아닌, 전후 강원권 문단을 형성하고 주된 성격을 구성하는 문학사적 사건이었다.