본 논문은 우리나라의 전통 장신구인 노리개를 한옥의 건축 요소를 활용하여 현대적으로 재해석한 디자인 연구 논문이다. 현대장신구는 다양한 매체와 기술의 수용으로 역할을 확장하여 독립적인 조형 예술의 한 분야로 자리매김하고 있다. 그러나 노리개는 변함없는 디자인과 쓰임으로 기존의 전통적인 형식에 머물며 일상에서의 착용이 제한되었으며, 그 결과 장신구로서의 역할이 점차 줄어들게 되었다. 노리개의 역사와 문화적 역할을 고려해 봤을 때, 노리개는 지속적으로 탐구하고 발전해야 할 가치가 있음에도 불구하고 이를 동시대에 맞게 개발하려는 노력은 아직 미흡한 실정이다. 이에 본 연구는 전통 노리개 고유의 역사와 의미를 바탕으로 동시대적 재료와 기술을 활용하여, 노리개의 역할 확장을 통한 새로운 디자인 표현 방향을 모색하는 것을 목적으로 한다. 연구 방법은 노리개의 구성과 그 형태적 특징을 고찰하여, 주 장식인 주체 디자인의 조형적, 기능적 변화를 전개하였다. 주체 디자인은 동양의 아름다움을 내재한 한옥의 외적 요소와 내적 의미에 주목하여, 창을 구성하는 조형 요소인 선과 마당에 내재한 여백을 모티브로 활용하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 노리개로부터 분리가 가능한 주체는 혼례 이후 현대 의복에 지속적으로 브로치로 착용이 가능하여 현대화 된 장신구의 역할을 지속할 수 있다. 둘째, 전통 한옥의 조형적 요소를 디자인에 접목한 노리개는 문화의 향유를 바탕으로 전통의 현대화를 실현한다. 셋째, 한옥 고유의 비움에 대한 정신성을 반영한 디자인은 노리개의 주체에 열린 공간의 형태로 발현되어 동양의 여백의 미를 보여준다. 이러한 연구 결과를 토대로 앞으로 노리개의 현대화를 위한 디자인이 지속적으로 연구되기를 바란다.
This paper reinterprets the traditional Korean jewelry of norigae in a contemporary way, using the architectural elements of hanok. Contemporary jewelry has expanded its role by accepting various media and technologies and has established itself as an independent field in plastic arts. However, the norigae remains in the existing traditional form due to its unchanging design and use, and is not often worn in daily life. As a result, its role as a piece of jewelry has gradually decreased. Considering the historical and cultural value of the norigae, it is worth being explored and developed further, but the efforts to develop it according to today’s trend are still insufficient. Therefore, this study aims to seek for a new expression direction to design the norigae by utilizing new materials and technologies on the basis of its unique history and meaning. For this, we have examined the composition of the norigae and characteristics of its shape, and unfolded changes of its form and function in its principal design (the main decorative part of the norigae). For the sake of the principal design of the norigae, we paid attention to the external elements and internal meanings of hanok where traditional Korean beauty is inherent, and used lines of its windows and empty spaces in its yards as motifs. The results of the study are as follows. First, the principal design of the norigae that can be separated from the norigae can continue to be worn as a brooch on modern clothes after a wedding ceremony. Thus, it can continue to play a role of jewelry. Second, the norigae to which the esthetic elements of traditional hanok applies realizes the contemporization of tradition in terms of the enjoyment of culture. Third, the design reflecting the spirit that the emptiness of hanok implies is expressed in the form of an open space in the principal design of the norigae, showing the beauty in the emptiness of hanok. On the basis of the results of the research, it is hoped that the design for the contemporization of the norigae will be continuously studied.