Modern music helps students to develop critical thinking and creativity through the works based on new sounds, progresses escaping from the framework of harmonies, and various ideas, unlike classical and romantic music. In addition, systematic learning of modern music will help to cultivate creative and integrated human resources needed in modern society. The purpose of this study is to help students to become more interested and feel familiar with contemporary music by writing a teaching-learning plan on the music appreciation method focusing on music after the 20th century. The paper describes important musical trends and analyzes the life of representative composers related to the important musical trends and characteristics of their works after the 20th century.Based on the theoretical background, a teaching-learning plan was developed. The teaching-learning plan focused on effective methods of appreciation and the active participation of students in various activities, by selecting the three units such as atonal music, chance music and minimal music and 6 musical pieces such as “Op. 1 Mondestrunken” out of “Pierrot Lunaire” and “Suite für Klavier, op.25” by Schonberg, “4 Minutes and 33 Seconds” and “Imaginary Landscape” by John Cage, and “Clapping Music” and “Music for 18 musicians” by Steve Reich.It is expected that students will be able to improve their ability to communicate and empathize with music through teaching-learning plan developed in this study to appreciate modern music after the 20th century by listening to and appreciating various contemporary works of music and expressing their thoughts and feelings in their own language.
현대음악은 고전․낭만 음악과는 다르게 새로운 소리와 음향, 화성의 틀 안에서 벗어난 진행, 다양한 아이디어를 바탕으로 쓰인 작품으로써 학생들에게 비판적 사고와 창의력을 증진하는 데 도움을 준다. 또한, 현대음악의 체계적 학습은 현대사회에서 필요로 하는 창의․융합형 인재를 양성하는 데 많은 도움을 줄 것이다. 본 연구는 20세기 이후의 음악을 바탕으로 감상방법에 관한 교수-학습지도안을 작성함으로써 학생들이 현대음악에 흥미를 느끼고 친숙하게 다가가는 데 도움을 주고자 논문을 작성하였다. 논문은 20세기 이후에 중요한 음악적 사조에 대한 서술과 음악적 사조에 관련된 대표적인 작곡가의 생애 및 작품의 특징을 분석하였다. 그리고 이론적 배경을 바탕으로 교수-학습지도안을 작성하였다. 교수-학습지도안은 무조음악, 우연성음악, 미니멀음악 총 3단원과 쇤베르크의 中 1번 “달에 취하여”, (Suite für Klavier, op. 25)>, 존 케이지의 , 스티브 라이히의 , 총 6곡의 제재곡을 선정하여 효과적인 감상방법과 학생들이 다양한 활동영역에서 능동적으로 수업에 참여할 수 있도록 하는 데 중점을 두고 연구하였다. 본 논문에서 개발한 20세기 현대음악 감상방법을 위한 교수-학습지도안을 통하여 학생들이 다양한 현대음악 작품을 감상하고, 감상한 후에 음악에 대한 생각과 느낌을 자신만의 언어로 표현함으로써 음악을 공감하고 소통하는 능력이 향상될 수 있기를 기대한다.