ABSTRACT A thesis submitted to the committee of Graduate School, Chungnam National University in a partial fulfillment of the requirements for the degree of Master of Arts in Dance conferred in February 2021A study on the value and succession of through the comparison between the Han Young-Sook-style Crane Dance and the Kim Cheon-Heung-style Crane DanceRan RoDepartment of Dance, Graduate SchoolChungnam National UniversityDaejeon, Korea(Supervised by Professor Eun-Hae Jung) This study is on the value and succession of through a comparative study between the Han Young-sook-style Crane Dance and the Kim Cheon-heung-style Crane Dance. The purpose and necessity of this study are to re-examine the value of crane dance and provide basic data to achieve the development of the dance. Accordingly, in this study, the results of a comparative analysis of the ‘Han Young-sook-style Crane Dance’ and the ‘Kim Cheon-heung-style based Jung Eun-hae Crane Dance’ were divided into music, dance movements, spatial composition, phrase progression, and dressing, were very similar in all four aspects. Therefore, it can be concluded that the crane dances of that time, designated as Important Intangible Cultural Heritage No. 40 in 1971, are now being handed down through performances, research activities, and succession because by Jung Eun-hae. The criteria for the value of the crane dance were analyzed based on the 'Indices of the National Intangible Cultural Heritage Item Survey' into four categories: history, academic nature, artistry & functionality and representativeness. The research results are as follows. First, considering that the crane dance is mentioned in literatures such as 《The History of Goryeo》, 《Akji》, 《Akhak Gwebeom》 written in the early Joseon Dynasty, and 《Jeongjaeholgi》 written in the late Joseon Dynasty, the crane dance already has more than 700 years of history while more than 1,000 years of history if based on the early Goryeo period. In this way, the crane dance satisfies the historicity. Therefore, through the period of transmission of the crane dance, which led to Han Seong-jun → Kim Cheon-heung → Jung Eun-hae, the historicity of the crane dance has an undeniable value. Second, the crane dance originated from worshiping birds and was established in the ancestral rites and rescue rites. Therefore, it contains academic values based on the celestial ideology and spiritual philosophy related to Buddhism, Confucianism, and Taoism. And considering that the crane dance is composed of the archetype, the alphabet, and the handwriting that can find the origin of the Korean dance, the crane dance is the basic foundation of the Korean traditional dance and has infinite academic value. As such, the crane dance is the only bird dance among many traditional dances in Korea. It has a rarity and unique value, so it has a high contribution as an academic research project and has deep research value. has the potential to study Korean culture and has sufficient value as cultural, academic data, and research data for future generations due to the path of succession with roots and veins that started with Han Seong-jun crane and continued to Kim Cheon-heung crane dance. Third, examined in terms of artistry and functionality contains the gesture of a crane that imitates the ecological motion of a crane. Wearing a crane mask, it contains our spirit that loves peace that connects the sky and the earth with deep breathing and infinite strength. Jung Eun-hae's crane dance has different dance steps from other dances: crane wiggle, crane body brushing, grain pecking, tail brushing, beak cleaning step, beak step, shoulder step, etc. This can be considered unique. The dance in the shaman song gives life to the crane mask and combines tension and relaxation with wing flapping and footsteps that form the skeleton of the dance, giving viewers a special sense of mystery. Therefore, unlike other dances, it results from hard training and mental power. A unique dance like a crane blooms by lying face down by imitation of actual movement and satisfies artistry and functionality. The is different from the royal crane dance because the dynamics and trends are moved large or small to bring out the strength and weaknesses. The delicate movements of spreading and folding both wings, upside down and flipping, and sensitively expressed parts such as flapping wings flying in small steps and flapping wings are different from the royal crane dance. Fourth, Han Seong-Jun was the best artistic performer in Korea, and Kim Cheon-Heung, a master of court dance, was the last boy dancer to dance in front of King Sun-Jong, who inherited the roots of Korean dance. Therefore, there is no doubt about the representativeness of inherited from these people. As such, represents Korean traditional crane dance, and the crane dance represents Korean traditional culture because it has the values of eternal youth and immortality for our people. It can be concluded that the , which is currently being inherited, has a value that satisfies the above four factors and has the significance of succession.
한영숙류 학춤과 김천흥류 학춤의 비교를 통한의 가치 및 계승에 관한 연구노 란충남대학교 대학원 무용학과 무용학 전공지도교수 정 은 혜 본 연구는 한영숙류 학춤과 김천흥류 학춤의 비교연구를 통한 의 가치 및 계승에 관한 연구로 학춤의 원형과 전형성을 찾는 것에 큰 의미가 있으며, 그 춤의 가치를 재조명하고 발전을 이룩하기 위한 기초적 자료를 제공하는 것에 연구의 목적과 필요성이 있다. 이에 따라 본 연구에서는 ‘한영숙류 학춤’과 ‘김천흥류 정은혜 학춤’의 음악, 춤사위와 공간구성, 프레이즈 진행, 복식으로 나누어 비교연구 한 결과 두 학춤이 네 가지 측면 모두 매우 높은 수치로 유사함을 나타낸 것을 확인할 수 있었다. 그러므로 1971년 중요무형문화재 제40호로 지정되었던 그 당시 한영숙의 학춤이 현재 ‘김천흥류 정은혜 학춤’으로 이어져 계승·전승되고 있다는 결론을 내릴 수 있다. 위 결론을 기반으로 학춤의 가치에 관한 기준을 ‘국가무형문화재 종목 지정조사의 조사지표’에 근거하여 역사성, 학술성, 예술성과 기능성, 대표성의 네 가지로 분석한 연구결과는 다음과 같다. 첫째, 학춤에 대한 문헌은 《고려사(高麗史)》 <악지(樂志)>, 조선 초기《악학궤범(樂學軌範)》, 조선 말기《정재홀기(呈才笏記)》에 학춤이 들어있는 것으로 보아 학춤은 이미 고려초기로 보면 1000년 이상의 역사성을 지니고 있다. 그러므로 한성준 → 김천흥 → 정은혜로 이어진 학춤의 전승기간 뿐 아니라 학춤의 역사성은 그 누구도 부정할 수 없는 가치를 지닌다. 둘째, 학춤은 우리민족이 새를 숭상하는 의식에서부터 발생하여 제의식과 구나(驅儺)의식에서 확립되어졌다. 그러므로 천신사상에 근거한 학술적 가치와 불교와 유교, 도교 등과의 연관성을 가진 정신철학, 그리고 한국 춤의 근원을 찾을 수 있는 궁체, 학체, 필체로 되어 있는 점을 고려할 때 학춤은 한국 전통춤의 기본 바탕으로 학술적 가치가 무궁하다. 이렇듯 학춤은 한국의 많은 전통춤 중에서 유일한 조류의 춤으로 희소성과 독특한 가치를 지니고 있어 학문적 연구과제로써의 기여도가 높고, 연구의 가치를 지닌다. 은 한성준의 학춤으로 시작하여 김천흥으로 이어진 뿌리와 맥을 지닌 분명한 계승의 경로로 인하여 한국문화 연구에 대한 가능성과 후대에 문화학술자료 및 연구 자료로서의 활용가치가 충분하다. 셋째, 예술성과 기능성에서 살펴 본 은 생태적인 몸짓을 모방한 학의 몸짓이 담겨있다. 학탈을 쓰고 깊은 호흡과 무한한 내공의 힘으로 하늘과 땅을 잇는 평화를 사랑하는 우리 민족 얼이 담겨 학다리짓, 학몸털기, 모이쪼으기, 꼬리털기, 부리를 닦는 사위, 부리를 치는 사위, 어깨동무 사위 등 춤의 기능이 다른 춤들과는 다른 조류의 모방 춤사위를 가지고 있어 형식, 내용, 표현이 독특하다고 볼 수 있다. 굿거리에서의 춤은 학탈에 생명을 부여하여 춤의 골격을 이루는 날갯짓과 발짓으로 긴장과 이완을 조합하여 보는 사람들에게 특별한 신비감을 준다. 따라서 학춤이 다른 춤과는 다르게 학의 움직임의 모방으로 상체를 엎드려 학체의 고유한 춤의 멋이 피어나는 것은 고된 수련과 정신력의 결과로 예술성과 기능성을 충족한다. 은 동작과 동선을 크고 혹은 작게 움직이면서 강약고저가 살아나 궁중학무와는 다르다. 양 날개를 폈다 접었다 하거나, 뒤집었다 엎어주는 섬세한 동작, 그리고 잔걸음으로 날아가는 날갯짓, 날개털기 등 민감하게 표현되는 부분이 그것이다. 넷째, 한성준은 우리나라 최고의 예인이었고 김천흥은 궁중무용의 대가이며 순종 앞에서 춤을 춘 마지막 무동으로 한국춤의 뿌리와 맥을 이은 분들이다. 그러므로 이 분들로부터 이어받은 의 대표성은 두말할 나위가 없다. 이렇듯 은 한국 학춤의 대표성을 갖고 있으며 학춤은 우리 민족에게 불로장생, 영원불멸이라는 기원의 가치관을 지녀 한국 전통문화의 대표성을 띤다. 현재 계승되어지고 있는 은 위와 같이 네 가지 요소를 충족하는 가치를 지니고 계승의 의의를 갖는다는 결론을 내릴 수 있다.